Monumentális propaganda. 2. rész
Az izomvektorral rendelkező személy jobban alkalmazkodik a "kiállított" érzékeléshez - sokáig elmagyarázhatja neki, mit kell tennie, de könnyebb kimutatni … forradalmi kép könnyebben és hamarabb, mint egy könyv ", egy kép - a forradalmárok könnyen felismerhető képeivel és a munka szimbólumaival.
1. rész
A forradalmi mozgalomnak sürgősen ki kell fejeznie magát a művészet révén.
Diego Rivera, mexikói festő
Az 1920-as években átmenetileg elfogult volt a NEP irányában. A művészet a maga módján reagál valamilyen gazdasági stabilizálódásra és a régi polgári-esztétikai normák alig észrevehető visszatérésére.
Ugyanez az időszak felkelti az érdeklődést a falfestés iránt, mert a művészetnek az utcákon és tereken keresztül be kellett lépnie a munkásosztály és a parasztság életébe. A fényes ötleteket, freskók erőteljes ideológiai, nem vallási akcentusával, hatalmas mozaiklemezekkel, amelyek dicsőítik az "új embert", egy másik földrészről kölcsönözték - a forradalmi Mexikóban. Szerzőjük a mexikói kommunista muralista művész, Diego Rivera volt, a mexikói monumentális festészet iskolájának alapítója. Az 1920-as évek közepén Diego több hónapos Moszkvában töltött idő után ellátogatott a Szovjetunióba. Remélte, hogy kap parancsot a szovjet kormánytól, hogy hozzon létre egy freskóciklust az orosz forradalom témájában. De ez nem történt meg. Saját muralista művészek nemzedéke nőtt fel már a szovjet államban. Jobban bíztak a saját embereikben, és szigorúbb volt az igény tőlük.
Az izomvektorral rendelkező személy képes érzékelni a „kijelzőn”, ilyen különleges természetes izomszervei. Hosszú ideig elmagyarázhatja neki, mit kell tennie, de könnyebb bemutatni. „A paraszt vagy a munkás könnyebben és gyorsabban fogja megérteni a forradalmi képet, mint egy könyv.” A forradalmárok könnyen felismerhető képeivel és a munka szimbólumaival ellátott kép. Vidéken „amikor a mezők európai fárasztója súlyos csapást vett, egy lengyel kaszát, egy orosz pedig baltát vitt, egy mexikói vagy kubai fáradt kezét általában mačettéig nyújtotta”, és egy macskaköves lett a proletariátus fegyvere.
A monumentális dekoratív művészet, amely a Szovjetunióban népszerűségét Diego Riverának köszönhetően nyerte el, a tömegeknek címzett erőteljes propagandaeszközzé vált, mert a monumentális festészet és szobrászat "olyan nyelven beszél, amelyet a munkások és a parasztok világszerte könnyen megértenek".
A monumentális művészetre, mint látványos propagandamódszerre térünk egy olyan országban, ahol a lakosság 80% -a írástudatlan, nem tudott írni és olvasni, ez volt a legpontosabb módszer arra, hogy megmutassa és elmagyarázza népének a bolsevik párt feladatait és céljait.
A munkások és a parasztok észlelése speciális izomszinten történik. Lehetséges, hogy a Nagy Honvédő Háború emlékét a szovjet emberek generációi, és most már az oroszok is megőrzik, köszönhetően a húgycső-izmok mentalitásának és ugyanolyan izomemlékének, a pszichológiai „fájdalom fantomjának”. Az "izommemória" létező fogalma összekapcsolódik az izmok memóriájával, a külső terhelés mértékével és összehúzódásával, azaz feszültséggel. Az izom számára, amelyben az izom erogén zónája van, a cselekményt (mozgást, dinamikát) könnyebben megjegyezhetjük a test vagy az arc izmainak feszültségén keresztül. Az izmok monotonak, de nem statikusak.
Minden vektornak megvan a maga megértése és a különböző művészeti típusok megválasztása. A festészetben csak a nézőket képesek elvarázsolni a templomok kupolája alatti vallási levélfestmények, mély átgondolt vagy ravasz képek portrékon, a kompozíció tisztasága és a kis hollandok ékszertechnikája, megcsodálják az impresszionista városképek titokzatos ködét.
Az anális emberek nagy valószínűséggel előnyben részesítik a már megérkezett Savrasov „seregélyeit”, a „Medvéket az erdőben” és a „Vadászok megállásnál”, az izmok pedig egy sínt választanak - egyszerű, egyszerű szöveget. De ahhoz, hogy az izmot elmozdítsa a helyéről, szakítsa el az őshonos foltoktól, haragot, provokáljon, hozzon ki a monotonitás kezdeti állapotából, szüksége van egy impulzusra, amelyben a húgycső vezetője kifejeződik, mint pl. a bronz lovas és a bőrparancsnok dinamikája.
Minden idők és népek nagy szobrászai mindig pontosan tükrözték az izmos "mi" -t. A Szovjetunió monumentális művészetének szinte minden műemléke izomzatot ábrázol, mivel ezeket a műveket nekik és róluk készítették. A pozitív pszichológiai szuggesztivitás céljából egész emlékkomplexumokat raktak le. A hatás és a kifejezõképesség szempontjából az egyik leghatalmasabb a szoboregyüttes volt, amelyet a sztálingrádi csata emlékére állítottak a volgográdi Mamajev Kurgannál. Kompozíciós központja a világ egyik legmagasabb monumentális építménye - a "Szülőföld hív!" Szobor
A nő anyaországról alkotott képe talán csak az oroszokra jellemző. A németek fogalma az „Haza” (Haza), a franciáknak pedig forradalmuk idején saját női szimbólumuk volt - a lány Marianne fríz sapkában. Bár bármely állami intézményben megtalálható Marianne mellszobra, nem lenne kísértés, hogy a francia föld anyjának szólítsa.
A "haza", az "anya" és a "föld" fogalmának monumentális propagandájában való összekapcsolás nagy valószínűséggel a második világháború első napjaiban következik be, amikor a városok és falvak utcáin megjelentek a "Szülőföld hív!"
Oroszország folklórjában és rituáléiban a föld a születés és a halál megszemélyesítése, és az izmok anyjával társul: "a sajt anyja a föld", "a föld az anya", "a földről jöttem, Megyek a földre. " Ezek az örök fogalmak hordozzák a halhatatlanság, a romolhatatlanság és az állandó újjászületés algoritmusát. Az orosz izmos emberek - harcos és szántóember - mindig különös felelősségérzetet éreztek a földanya-nővér iránt. Sok munkát kell fektetni egy növény termesztésére Oroszország különleges földrajzi viszonyai között, majd megmenteni.
Tehát az izmos embereknek az orosz föld védelmezőivé kellett válniuk, hogy megőrizzék a földbe hullott gabonát, és megvédjék az ilyen nehézségekkel megművelt és az ellenségektől fület emelő földdarabot. „A földanya táplálkozik, vizet ad, öltözködik, melegségével melegít” - az orosz mentalitás ezen sajátosságának megértésével a bolsevikok előterjesztették a „Föld a parasztoknak” szlogenet.
Lenin monumentális propagandájának terve, bár elsősorban a szobrászati emlékekhez kapcsolódik, a különböző művészeti típusok szintézisét vonta maga után: az irodalmat, a zenét, a színházat és még a sportot is (sportolók felvonulása, a munkások szolidaritása, tömegszemlékben szervezett, valamint a győzelem felvonulásai után). háború).
A 19. század végén - a 20. század elején (az egészséges életmód népszerűsítésének részeként) nemcsak a világ minden táján, hanem a harcias Oroszországban is hatalmas az érdeklődés a sport iránt. "Az alkohol, a mérgező, a mesterségesen stimuláló ital iránti igény nagyon erős a városokban a dolgozók között … Ha nem állunk ellen az alkoholizmusnak, kezdve a várostól, akkor iszunk szocializmust és iszunk az októberi forradalomtól, "- írta L. Trotsky 1926-ban.
A harmincas éveket az egészséges életmód aktív monumentális népszerűsítése jellemezte. Ezt tükrözi Ivan Shadr híres szobra, "Lány evezővel", amelyet a kút közepére telepítettek a róla elnevezett park főútján. Gorkij.
A szobor sok kritikát és kreatív irigységet váltott ki. Az ötlet azonban annyira tetszett, hogy hamarosan az egész ország könyörtelenül elkezdte másolni a "sport Galatea" -t. A Szovjetunió minden városi parkja „bejegyezte” saját „lányát”, és formáinak fedettsége teljesen függ szobrászának tisztaságától. De a szobrászoknak pózoló bőr-vizuális múzsáknak nem volt idejük megöregedni, mivel az evezőket puskákra, sportvászon-cipőket és fehér zoknikat kellett cserélniük - ponyvacsizmákra és katonalábbikra.
A Szovjetunió korai szakaszában a csapatsportok aktívan fejlődni kezdtek, sőt a színházi előadások között akrobatika, torna, súlyemelés és atlétika is szerepelt. Maga a színház pedig komoly reformon megy keresztül. Feladata lakonikus előadások létrehozása, egyszerű eseménysorral és bonyolult szöveggel, amely minden írástudatlan katona és paraszt számára érthető. A hangsúly nem a mű művészi értékén és méltóságán, nem a színészi játékon, hanem az igénytelen, de eredményes tervezetkampányok ideológiai propagandáján volt a hangsúly. "Élő újság" akrobatikus előadásokkal a "Tedd meg egyszer!" Csinálj kettőt! " azonnal újjáépítették „élő emlékművekké és szobrokká”, amelyeket az emberek könnyen felismerhetnek. "Politikailag érzékeny témájú drámamunka" - így határozta meg ezt a műfajt Alexander Solzhenitsyn.
Olvassa tovább (3. rész)
