Salvador Dali: az abszurd zseniális színháza. 4. rész
Az Eluardtól való válása után megszabadult Gala az őt terhelő családi kötelékektől teljes mértékben egy új hobbinak szentelhette magát - a szürrealizmus géniuszának megalkotásának.
1. rész - 2. rész - 3. rész
Gala, Salvador Dali állandó impresszáriója, csaknem 70 évig volt állandó modellje. Mindenki ellenségeskedést és irigységet érzett iránta. Ez nagymértékben akadályozta a párizsi Dali művész promócióját - a világ művészetének városát, ahol mindenki, aki segíteni tudott El Salvadornak az Olimposz megmászásában, férjét Paul Eluardnak köszönhetően ismerte meg Gálát, aki távozása után nem írt semmit, ami összehasonlítható lenne korábbi versei.
Eluard sokáig kiáltott utána: "Gyere vissza, mindent megbocsátok!", De a csoda nem történt meg. Gala, miután a válás kezdeményezője lett, közös lányukat, Cecile-t, férje gondjaira bízta, aki iránt nem volt anyai érzése. A természet sajátos szerepet ad a bőr-vizuális nőnek, de nem adja meg az anyai ösztönet. Általában Galának soha nem volt vágya a gyermekvállalásra, és lehetséges, hogy a műtét során, állítólag női betegségek miatt, néhány fontos reproduktív szervet eltávolítottak. Gala kiderült, hogy steril.
Eluard sokáig aggódott Gala távozása miatt. Soha nem felejtette el, még akkor sem, amikor négy évvel később úgy döntött, hogy újra férjhez megy. A választás egy bőr-vizuális színésznőre esett, aki a tartományokból jött, hogy meghódítsa Párizst, és egy darab kenyér kedvéért a panelre került, ahol Paul felvette. Az esküvői szertartás nem nélkülözheti Andre Bretont tanúként a vőlegény részéről, aki az anális testvériség törvényei szerint mindenben támogatta barát-költőt, szembeszállva egykori féligálájával. Sajnos, de Eluard új feleségének nem sikerült felelevenítenie a költőben atrofált ihletet.
Egyébként a harag és a férfi szolidaritás Paul Éluard iránt, aki a háború alatt ostromlott Párizsban maradt, felszabadítja a kommunista Andre Bretont, aki túlélte Franciaország megszállását Észak-Amerikában, a nyelvet és a kezeket, hogy megindítsa a becsmérlő vádakat. Gala és El Salvador az aranyborjú imádatáért. Természetesen mindezek a kommunizmus-párti amerikai újságokban elkövetett támadások sok vért rontottak Gale számára, de gyakorlatilag nem befolyásolták a festményvásárlók és a vásárlók hozzáállását Salvador Dali művész, dekoratőr és tervező munkájához.
Időközben az őt megterhelő családi kötelékektől megszabadult Gala az Eluardtól való válása után teljes mértékben egy új hobbinak szentelhette magát - a szürrealizmus géniuszának megalkotásának. A művész egyre híresebb, festményeit eladják, de ez még nem javította anyagi helyzetét.
„… Sok barátja van, valódi, és nem csak barátai … A testvérnek nagylelkű lelke van - ha úgy látja, hogy egy barátjának tetszik a képe, mindenképpen megadja … Mindenki, aki barátkozott vele ifjúkorának vannak festményei. És természetesen rokonokkal. Egyes családok egész gyűjteményeket őriznek … "- írta Anna Maria, a művész nővére és első modellje" Salvador Dali egy nővér szemével "című könyvében. Az urethralis személy mindig kész megadni azt, amije van, még akkor is, ha ez az utolsó ing a testből.
Gala elől Dali szokása, hogy műveit adja el, sem kerülte el. Egyébként El Salvador a gyakorlatiasságtól teljesen hiányzott, és az a tény, hogy egy nő jelent meg a közelében, aki képes volt minden üzleti tevékenységet folytatni és üzleteket kötni a vevőkkel, megmentette a művészeket gyakran kísérő szegénységtől.
Gala-nak sikerült egyéniségének sérelme nélkül helyesen felépítenie Dali kreatív életét. Keményen dolgozott, néha napi 12-16 órát. Megvették a festményeit, de nem volt elég pénz, majd Gala megszervezte a dali "Zodiac" klubot, amelyben sikerült Franciaország 12 legbefolyásosabb és leggazdagabb arisztokratáját csábítani. Nem voltak a művészetek pártfogói. A klub tagsága kifizetésre került, a díj 2,5 ezer frank volt, cserébe pedig mindegyikük választhatta születése hónapja szerint az egyre híresebb Salvador bármelyik festményét vagy rajzát. A klubbal való ötlet meghozta gyümölcsét. A művésznek és bőr-vizuális múzsájának több mint egy évig sikerült kényelmesen léteznie, és miután bejutott Franciaország arisztokratikus elitjébe, találkozott az amerikai kontinens gazdag embereivel.
Össze lehet-e hasonlítani Dali munkájának megalázó díjait és a szánalmas francia arisztokraták szánalmas osztogatását azzal a pénzzel, amelyet később családja és törzse nélkül is újonnan megvert milliomosoktól kapott, akik a tiszta amerikai levegőből hamisították jövedelmüket? Itt az ideje, hogy Gala mérlegeljen egy utazást az Egyesült Államokba.
Az ügy azzal a következménnyel zárult, hogy a szürrealisták André Breton vezetésével kizárták Salvadort csoportjukból. Haladó nézeteik és a kommunizmusról alkotott elképzeléseik még a saját kimerítő munkájuk rovására sem engedték meg a személyes gazdagodás lehetőségét, amely festmény Dalinak szólt. És még inkább, ha a kapitalistáknál dolgozni kellett volna. Nyilvánvaló, hogy véleményük szerint egy igazi művésznek mindig éhen kell maradnia, mezítláb, halnia kell hidegben és alkoholizmusban valahol, a fűtetlen tetőtéri műhelyben, Montmartre teteje alatt.
Galu egyáltalán nem volt elégedett ezzel a kilátással. Ezen túlmenően, miután az 1920-as évek végén meglátogatta szülőföldjét, és meglátogatta szeretteit Szovjet-Oroszországban, rájött, hogy az oda vezető út tilos. Igyekezett nem fenntartani a kapcsolatot az orosz emigránsokkal. Először is a szemem előtt volt Marina Cvetajeva, a moszkvai gimnázium diáktársa példája. Gala, a zseniális költőnő minden megpróbáltatását betartva, szembesül a emigráns társaságok haszontalanságával, amelyben csak két témát tárgyalnak: milyen jó volt Oroszországban, és hogyan lehet visszaadni mindent, ami ott volt. Másodszor, sok emigráns, sokszor más megélhetési eszköz nélkül, az NKVD ügynökeivé és informátorává vált a pénzkereset érdekében, bekapcsolódva nem élet, hanem halál veszélyes játékába.
Fokozott figyelemmel kísért gála irányítja El Salvador minden lépését, minden kapcsolatfelvételt, minden mondott szót, minden tettet. Megpróbálja megvédeni jövőbeli zsenialitását a mindennapoktól, amelyekben provinciális félénk és tapasztalatlan. A hangzáshoz és a kreatív magányhoz, nem pedig a nyilvánossághoz szokott, semmit sem tud az üzletről és az üzletkötésről. Gala bőrvektorának fejlett tulajdonságai lehetővé tették számára, hogy minden ügyének és művészének egyik legjobb impresszáriója, szervezője legyen.
Dali feleségét és múzsáját gyakran kapzsisággal és kínlódással vádolják, de senki sem próbálja látni azt a hatalmas munkát, amelyet Gala egész életében El Salvadorral töltött együtt éjjel-nappal, szabadnapok és ünnepek nélkül. Olyan ismeretlen katalánból alkotott, aki képtelen volt táplálkozni festményeivel, aki hangzatos módon szereti az északkelet-spanyol kisvárosok elhagyását, a szürrealizmus csillagát.
Nem értve a tömegkultúra valódi jelentését, egyes vizuális sznobok "a rabszolgák szellemtelen szórakozásának nevezik egy nehéz nap után". A nyugati tömegkultúra nemcsak és nem is annyira szűk körű, primitív találmány az üres időtöltés számára. Európa és Észak-Amerika fejlett országaiban ez egy nagy csomag állami társadalmi felépítményeket tartalmaz, amelyek segítenek a társadalom osztályrésének felszámolásában a globalizációs folyamat összefüggésében. A tömegkultúra az, amely lehetővé teszi a szegény és gazdag emberek számára, hogy egy csónakban tartózkodjanak, konfliktusok nélkül a forradalmak nyelvén.
A Gala és Dali család-produkciós szakszervezet, amely nem bukott meg, és nemcsak hírnevet, hanem hatalmas tőkét is hozott, több mint 50 évig tartott. El Salvadort a maga természetes polimorfizmusával ellenőrizni kellett - és ezt ő maga is elismerte. Ezért nagy valószínűséggel volt egy olyan vélemény, hogy Gala zárva tartotta Dalit, kemény munkára kényszerítve, teljesen elszigetelve magát a való élettől, és a kormány minden gyeplőjét a saját kezében tartva. A mai napig elítélik, mert nincs elég pénze.
Az analitikai-vizuális kritikusok és a vállalkozói szellemtől távol eső szakértők nem értik, hogy Gala a barométerként jól érzékelt természetes bőrvektor-tulajdonságokkal nagyon pontosan érzékelte a „művészeti piac” ingadozásait. gyorsan és rugalmasan újjáépíteni magát és újjáépíteni Dalit, a „magas művészi szürrealisztikus méltósággal” rendelkező művekről a mindennapi dolgokra orientálva, kizárva a reklámügynökségben végzett munkát. Talán itt rejlik Dali rejtélye, akinek festményei annyira különböznek, és nagyon különböznek egymástól a művész munkásságának időszakaiban.
El Salvadort mindig paraziták tömege vette körül, készek profitálni belőle. Szokás szerint egy archetipikus bőrmunkás nyáj jelenik meg egy nagy vállalkozás közelében vagy egy nagy mester mellett, készen arra, hogy egy nagyobb darabot megragadjon magának. Amint Gala életkorára megszűnt megbirkózni az általa épített birodalom menedzserének feladataival, és hagyta, hogy az idegenek megközelítsék az öregedő és már beteg Dalit, azonnal csatlakoztak a vektor-specifikus „haszon-haszon” elnevezésű játékukhoz”. Gyakorlatilag tönkretették a szürrealisták királyát, erősen hiteltelenítve a Salvador Dali nevet a mester által aláírt hamisításokkal, arra kényszerítve a vásárlókat, gyűjtőket és a nyitónapok szervezőit, hogy hátat fordítsanak neki.
A nyelvet azért adják, hogy … képes legyen félreértést kifejezni
Dali azt mondta: „Nagyon régen húztam egy dezoxiribonukleinsavmolekulát, akkor mi van? A minap négy tudós Nobel-díjat kapott azért, hogy sikerült leírni ezt a molekulát. " A "dezoxirib-" szó első részét a művész találta ki, mint sok más dolgot. Valahol beszélgetésbe, sajtótájékoztatóra, rádióba vagy televízióba esett, valaki felvette őket, és önálló életet kaptak.
A nyilvánosság előtt megjelenő Dali, mintha meg akarná zavarni ellenfelét, az általa kitalált nyelven beszélt. A hangvektoros emberek, ha nem elégedettek a környezetükben elfogadott nyelven folytatott kommunikációval, kitalálnak egy újat. Modern változatában programozási nyelv.
A művész, és az ő esetében nem volt vizuális sokk nélkül, megalkotta sajátját - Daliant. A beszélgetés során, még ha üzleti találkozókra is vonatkozott, egy szót franciául, egy másikat spanyolul, a harmadikat portugálul, angolul, németül, oroszul ejtett … Így a beszélgetőpartner csak minden 5-6. szó egy mondatban annak a nyelvnek megfelelően, amelyet ő beszélt. Ugyanakkor teljesen képtelen volt felfogni Dali mondanivalójának értelmét.
Ez nem eszperantó volt: a már kitaláltak használata túlságosan általános dolog lenne Don Salvador számára. A "félreértés" lett Dali ütőkártyája és "a kommunikáció legjobb formája", lelkes véleménye szerint. Uretralis-szonikus Dali megalkotta saját világát, birodalmát, benne találta magát a szürreális Everest csúcsán. Következésképpen a szürrealista birodalom nyelvének szürreálisnak kell lennie.
"Gála, nem szeretem tőlem"
Tehát Dali az egyik versében fog írni. Bármit is tett Salvador, feleségének és múzsájának, Elena Djakonovának szentelte. Dali elárasztotta az ötleteket, és míg ő írt, Gala Párizsban járt és próbálta eladni ezeket az ötleteket, de egyiket sem vették meg. Mint kezdő menedzser, aki először találkozott valami megfoghatatlan dolog értékesítésével, Gala valószínűleg nem tudta, hogy egy ilyen termékhez szabadalom szükséges.
Ennek ellenére néhány hónap elteltével Dalian ötleteinek nagy része a tervezésben, a divatban, az autóiparban és a mindennapi életben valósult meg - egyszóval egyszerűen ellopták őket, és valaki más megismételte a millióikat. Gala már nem követett el ilyen hibákat, és a gereblye később egyértelműen megszűnt a hangszere.
Elena Dyakonovát attól is féltették és nem szerették, hogy mindketten - mind a művész, mind a múzsa - meglehetősen elzárt életmódot folytattak, alkoholfogyasztásaival, állandó pénzhiányával, kreatív irigységével és gyakran öngyilkosságaival elválasztották magukat a csehországtól.
Ráadásul senkinek sem kellett volna tudnia, ki is valójában Salvador Dali. Az őrült botrányos művész közösen létrehozott képe Salvador ízlésének tetszett, és Gala gondoskodott arról, hogy ne lépje túl a kereteit, és ő maga nemcsak rendezett, hanem együtt is játszott vele mindenben. Gala praktikussága egyedülálló volt, mindent pontosan rögzített, beleértve a legcsúnyábbakat, sőt bűnözői jellegűeket, de a vizuális vektorral rendelkező emberek számára nagyon jelentős eseményeket, ezeket felhasználta családi vállalkozásuk népszerűsítésére és népszerűsítésére.
Dali jövőbeni birodalma különálló töredékekből állt, amelyek fokozatosan nőttek össze, és nem engedtek repedéseket. Gala, miután Dali évek óta túlélte a pénzhiányt, a félszegénységet és a szűk párizsi lakásokban és Katalónia fűtetlen kunyhóiban kóborolt, nem akart visszatérni a múltba, még akkor sem, amikor kénytelenek voltak elhagyni minden holmijukat és Amerikából menekülni megszállta Franciaországot. Gala nem fog megbékélni azzal a ténnyel, hogy Salvador fáradt, fáradt, vagy nincs inspirációja.
A bőr jó tapadásával megértette, hogy lehetetlen gazdag vevőket találni a művész összes jelenlegi és jövőbeli alkotására. És amikor a festmények értékesítése elakadt, mivel nem minden amerikai milliomos részesítette előnyben a szürreális művészetet, felkéri Dalit, hogy csináljon ablakkötést, dolgozzon ki kiegészítők, ékszerek és még hamutartók modelljét. Később számos leletét, amelyet a dekoratív és iparművészeti művészi termékként hoztak létre haszonelvű céllal, életre hívták és stabil nyereséget kezdtek hozni, számítva a tömegkultúra - a pop art irányzatának - megjelenésére.
Gálát mohónak, kegyetlennek, erkölcstelennek tartották, és általában a gonosz megtestesülését látta benne. De a művész felesége tanította meg, hogyan kell jó vásznakon, jó minőségű ecseteken és festékeken dolgozni, a legjobb oldószereket használni, valamint drága öltönyt viselni, a legjobb szállodákban lakni és sztáréttermekben enni. Gala volt az, aki folyamatosan ápolta és fenntartotta a zsenialitás és a kiteljesedés érzését El Salvadorban, arra kényszerítve mindenkit, hogy imádja és tisztelje a művészet, a vezetőt, a királyt, akiről gyermekkora óta álmodozott.
És ha szerény eszközökkel a madridi akadémia hallgatója volt, a fiatal Dalinak nehéz volt lépést tartania Spanyolország legjobb családjainak aranyfiatalságával, akik között voltak barátai, García Lorca és Luis Bunuel, akkor most nem tagad meg semmit. Sikere nagy volt, és a pénz zöld patakként folyt a házastársak zsebébe.
"Szenzációk szörnyét próbálják létrehozni belőlem, nem fogok beleavatkozni … nem fog nekem fájni …"
A tudatalatti felől érthetetlen ijesztő képeket, szürreális formákba öltöztetve, a hangmérnök Dali vizuális vektorának készsége által, megkedvelték vevői és vásárlói, akiknek ugyanaz a „félelemben látott látásmódja” volt, mint maga a művész. Az volt a különbség köztük, hogy Salvador Dali félelmeit sikeresen szublimálta saját művészetébe, festményeinek tulajdonosai és a kiállítások látogatói pedig éppen ellenkezőleg, a groteszk, szürrealisztikus félelmek szintjére lendítik őket, hozzájárulva a a fóbiák felsorolása több mint 20 ezer fajtára, anélkül, hogy pszichológusokat és pszichiátereket hagyna munka nélkül.
A gyakorlatiasság és a mindennapi valóságtól való elszigeteltség megrémítette Salvadort, elmerülve sokoldalú kreativitásában. Néha azt sem tudta, hogyan kell fizetnie a taxinak, de az igazi katasztrófa akkor kezdődött, amikor Gala 80 éves korában el akarta hagyni a művészt, és a saját kastélyába költözött. Gala belefáradt Dali életébe: férje, aki kiszabadult a magány szonikus kagylójából, királyi módon elfogyasztotta a kertekkel teli nagy házát, és zajos orgiák formájában összegyűjtötte az élet örömét, amelyre minden zakatolás özönlött.
Dalí port-lligati háza közelében egy színes táborban találhatók hippi „virággyerekek” - bőr-vizuális fiúkat és lányokat mutatnak be. Ez volt az ifjúsági szubkulturális mozgalmuk csúcsa, amely az 1960-as években alakult ki az Egyesült Államokban a vietnami háborúval szemben. Hippie szlogen: "Szeress, ne háborúzz!" - "Szeress, ne háborúzz!" lenyűgözi a Dali házaspárt.
Először is mindig apolitikusak maradtak, nem osztották meg egymással szemben a kommunizmus és a fasizmus gondolatait. Andre Breton és más szürrealisták megpróbálták "érvelni" Dalival, és kommunista eszméket beléjük oltani, egy üres falon találkoztak, amelyet Gala emelt, és a művész "megszentségtelenítése" a világ proletariátusának, Vlagyimir képének vásznain. Lenin. Tehát egy kommunista, annak ellenére, hogy Hitler egyes művekben groteszk "teljesítményt nyújtott", nem működött Daliban. Valójában El Salvadort ugyanolyan kevéssé érdekelte a kommunizmus, mint a fasizmus, amelynek támogatását nem fárasztották el tulajdonítani neki. Dalinak szemrehányást tesz, amiért szimpatizál Franco diktátorral, amikor a művész nyíltan támogatta egy maroknyi szeparatista lövöldözését, húgycső formában kifejtve, hogy egy kis csoport megsemmisítésével megmentjük az embereket.
Dali, aki vizuális természeténél fogva maga is ekshibicionista, készségesen elfogadta ezt a meztelen, köves, vidám hippi tömeget, akik a szeme előtt kopogtak. A „nyája” fölé emelkedve ezen a „nyilvános falaton”, urethralisan vezetőnek vagy uralkodónak érezte magát.
Dali utolsó "szerelme"
Gala mindent elért, amiről álmodott: hírnevet, hírnevet, pénzt, minden merkantilis, ambiciózus igényét kielégítve, hiúságát és büszkeségét kielégítve. Az általa kitűzött feladatok már régóta teljesülnek. A gála Dalit a leggazdagabb emberré tette a művészek között. Birodalma túl nagy lett, és Gala már nem tudott megbirkózni annak irányításával. Ő, aki soha nem engedte el a művészt egyetlen lépéssel sem, minden mondatát kijavította, meghatározta minden tett pontosságát, minden ügyét elintézte.
A magányát a Gala távozása után megvilágító művész utolsó múzsája Amanda Lear volt - homályos eredetű és még homályosabb nemi identitással rendelkező személy. Ismeretes, hogy Dali a párizsi transzvesztiták klubjában találkozott vele, félig lány-félmodellel, az egyik vendég tippje alapján, aki hippi színnel volt jelen a "királyi fogadásokon" Port Lligatban. Kapcsolatuk több mint 15 évig tartott, és inkább barátságos volt, mint szerető.
Gala, felismerve, hogy a művésznek új múzsára, új inspirációs forrásra van szüksége, kézről kézre „adta át” Dalit. Közös elképzelésük és valószínűleg egy korábban kidolgozott forgatókönyv szerint Amanda mindenhova elkísérte a művészt, és gyakran hárman jelentek meg a fogadásokon.
Gala és Salvador egyáltalán nem jött zavarba Amanda „természeti kettősségétől”. A show-biznisz embereit, akik Madame Lear-t és valamit az életéből jobban ismertek, mint mások, érdekes volt ez a kapcsolat, és a közönség, a már megtapasztalt szexuális forradalom ellenére, az Amanda - Dali - Gala hármas szövetség soha nem szűnt meg sokkolni. Dali számára az ő húgycső-vektorával nincs semmiféle elvakítás, előítélet, korlátozás és megosztottság, legyen szó férfiakról, nőkről, homoszexuálisokról vagy leszbikusokról. A húgycső vezetője számára ez az egész nyája, amely hozzá tartozik.
Dali állapota fokozatosan romlik. A Parkinson-kór tüneteit mutatja. Nagyon gyorsan tehetetlen öregemberré válik, és Gala, még mindig aktív és fitt, újabb romantikát indít. A bőrvektor folyamatos megújulást igényel, és a bőr-vizuális nők képesek sokáig fiatalosak maradni.
El Salvador féltékenység nélkül nézi felesége hobbijait. Most két pár jelenik meg a társadalomban. Dali a szőke Amandával és Gala ugyanazzal a szőke és hosszú hajú, kábítószeres Jeff-szel.
Gala új szenvedélye az amerikai bőr-hang-vizuális rock énekes, Jeff Fenholt, akit egész Amerikában arról ismertek, hogy a Broadway Jézus Krisztus Szupersztár című musicalben főszerepet játszik. Hiába ruházza fel őt sok szerző „ismeretlen” és „tehetségtelen” becsmérlő epitettel. Középkori személyiségek, akik hatalmas versenyt álltak ki ennek a szerepnek a megszerzéséért, és minden este megjelennek a Broadway bármely színházának színpadán, és még inkább azok, akik Andrew Lloyd Weber "Jesus Christ Superstar" című évének legjelentősebb musicaljében játszották a főszerepet. ", abban a bőrvilágban, ahol minden, főleg a művészet terén, pénzt keresnek, senki sem fogja megtartani. Teljesen természetes, hogy ez a hobbi Gala életében rövid életű volt és az utolsó.
Az indulás, majd Gala halála után Dali az archetipikus bőröket kezdte a saját legcélszerűbb módon saját céljaira használni. Amanda Lear felidézte, hogy egy amúgy is beteg mestert, aki képtelen volt ecsetet tartani, üres papírlapokkal lökték be, ahol ott hagyta elsöprő autogramját.
Most már senki sem irányította Dali viselkedését, visszafogta a húgycső ingerét és kijavította "délután Salvador reggel elkövetett hibáit", ahogy Gala tette. A nagy maestro teljes környezete, beleértve a kiadóit is, akik fantasztikus összegeket kerestek a szürrealizmus királya nevében, részt vettek a hamisítás folyamatában, amely a 80-as évek elején nemzetközi nyilvánosságot kapott.
Ezek a "remekművek", amelyek behatoltak a nemzetközi művészeti piacra, a kiállításokon és az aukciókon még mindig felszínre kerülnek, természetellenesen primitív képekkel lenyűgözve, amelyeknek semmi köze Dali ecsetéhez, és amelyeknek csak egy értéke van - a művész eredeti aláírása - nagy munkához juttattak munkát. szakértők, újságírók és más szakemberek száma.
Ha nem Gala halála következne be, amelyet a művész magával egy szintre tett, aláírva az általa létrehozott "Gala - Salvador Dali" műveket, talán a szörnyű szerencsétlenség elúszott volna rajta. A tűzben súlyosan megsérült művész ezt követően soha nem tudott felépülni.
***
Gala és Salvador Dali olyan pár, amelyben a partnerek segítettek egymásnak abban, hogy megvalósítsák mindazt, amit a természet adott nekik. Gala megelégedést kapott, kiteljesítette ambiciózus bőrvektorának vágyait, és Salvador egész életében csak azzal foglalkozott, amit szeretett - festeni és hülyéskedni, beteljesíteni természetes sorsát, hogy uralkodó legyen, mindenki fölé emelkedve.
Végrendeletében azt kérte, hogy temessék el festményei között. Halála után sem akart csatlakozni a sagradafamílide Dali-hoz, "szent Dali családjához", és inkább hazudott minden rokonától és ikertestvérétől. Bár ha a családi kriptába temetnék, a felirat egészen a maestro szürrealizmusának szellemében nézne ki: valami itt: "Itt van Salvador Dali …"
Az urethral vezetői a halál után sem tolerálják a korlátozásokat és a családi szarkofágokat, inkább az embereknél maradnak. Dali reflektorfényben maradt, ahogy élt.
Salvador Dali, "akit a kényszerzubbony már régóta hiányzott", a művész saját meghatározása szerint hagyatékként temette el magát a saját nevű múzeum közepén. Hamvai a legáltalánosabb betonlap alatt helyezkednek el, és a múzeum látogatói közül kevesen jutnak eszébe, hogy ezt a helyet elhagyva mentálisan a lábukon hordják hamvait.
Sok nagy urethralista, életét elhagyva, örökségül hagyta, hogy szétszórja hamvait a sztyeppén vagy a tengeren, hogy minden porszem, amelyet mezítelen lábakon vagy madarak szárnyán hordtak el, nem tűntek el, hanem kihajtottak a földben számtalan csillaggá válhat, életet adva az új urethralistáknak és reményt mindenki más számára.
